La musique IA comme outil : ma réponse à Top Music Attorney

La génération de musique par l'IA est un outil : une réponse à Miss Krystle

Je ne suis pas ici pour polémiquer avec un avocat spécialisé en musique ni pour prétendre que Mme Krystle a tort. En tant qu'avocate, son rôle est d' informer son public des risques potentiels, y compris des scénarios catastrophes. Si elle ne le faisait pas, elle ferait preuve de négligence. Elle est directe, et en tant que créatrice musicale utilisant l'IA, j'ai parfois l'impression de m'épaissir en l'écoutant. Mais je respecte le fait qu'elle veille à ce que les artistes comprennent le contexte dans lequel ils évoluent.

Je ne peux pas parler au nom de tous ceux qui utilisent la musique IA, mais je peux parler en mon nom propre : je crois que la majorité silencieuse des créateurs de musique IA sont des utilisateurs sérieux . J'ai également plus de 20 ans d'expérience dans les technologies émergentes sur deux marchés technologiques majeurs. Ma position est simple :

L’IA est un outil, les amis.

L'IA en tant qu'outil ne disparaîtra pas, et son intégration à la musique ne fera que croître de manière exponentielle à mesure que de plus en plus d'applications intègrent la génération musicale à leurs services. Au cours de la dernière décennie, j'ai travaillé principalement comme chef de projet, aidant les PME à migrer des magasins physiques vers des services cloud pilotés par l'IA . Ce qui se passe actuellement dans le secteur musical s'inscrit dans une tendance plus large : l'essor de l'individu autonome.

Le propriétaire d'une petite entreprise n'est plus seulement une vitrine ou un groupe de musique local. Une seule personne, passionnée par ses idées et axée sur le service, peut désormais toucher des millions de clients par canal de vente grâce à des outils qui, il y a quelques années seulement, auraient nécessité une équipe et des milliers de dollars en coûts de production.

Et soyons très clairs sur ce que cela signifie. Quiconque souhaite revivre les histoires de son enfance après la perte d'un parent peut désormais :

• Transformez ces berceuses en chansons complètes
• Générer des images quasi professionnelles pour les accompagner
• Distribuez à l'échelle mondiale un son de haute qualité à grande échelle
• Exploitez une marque en solo en utilisant des flux de travail alimentés par l'IA

Ce n'est pas une spéculation. C'est en train de se produire. L'IA ne remplace pas la créativité humaine : elle élargit les possibilités d'accomplissement des individus.

IA et droit d'auteur : le constat de la réalité

Il existe déjà des lois régissant la protection du droit d'auteur. L'IA ne peut pas , à elle seule, bénéficier de cette protection. De plus, les principaux acteurs ne font pas preuve d'une réelle volonté de protéger la musique générée par l'IA .

Prenons l'exemple de Suno AI . Les versions 3 à 3.5 étaient bonnes , mais personne ne progresse réellement et ne les utilise directement sans post-production importante. Suno V4 représente un bond en avant, mais regardez leurs progrès en un an seulement ; imaginez où ils en seront en 2026.

Miss Krystle demande aux créateurs de raconter leur histoire et d'expliquer pourquoi ils utilisent la musique IA. Voici la mienne :

Je suis Jack Righteous

Je suis Gary Whittaker , l' humain derrière l'artiste Spotify Jack Righteous, IA. Je mentionne mon utilisation de l'IA dans ma bio Spotify et j'appelle mes pochettes d'album « Suno V4 Remastered » pour plus de clarté. Je ne cache pas que je produis de la musique IA.

Mais je ne fais pas que créer des pistes d’IA : je construis une histoire plus vaste.

Mon objectif final ? Une comédie musicale digne de Broadway : Jack Righteous et le chemin pour sauver Jésus.

Je comprends que cela puisse surprendre, car Jésus n'a pas besoin d'être sauvé. C'est exactement le but. Les personnages de cette série où l'on choisit son destin croient qu'ils doivent agir pour sauver les autres, mais en réalité, ce dont ils ont besoin, c'est de foi, de guérison et de connexion . Les enfants d'aujourd'hui sont confrontés à de véritables difficultés : beaucoup, comme moi, ont été trahis par ceux qui étaient censés les protéger . Ce genre de traumatisme peut briser un esprit. Il a failli briser le mien.

Mais malgré tout, même lorsque je ne sentais pas Dieu dans mes mains ou mon cœur , j'ai gardé la foi. Jésus n'est pas venu me sauver des abus de mon père, mais je vis maintenant dans mon propre sanctuaire, emplie d'amour. J'en rends toute la gloire à Dieu. Ce projet est ma façon de surmonter cette douleur et de montrer aux autres qu'il existe une issue.

Mon histoire est unique , et pourtant profondément touchante . Et maintenant, elle résonne chez d'autres personnes qui commencent à partager leurs propres histoires, aidant ainsi encore plus de personnes à trouver leur propre refuge.

La musique comme outil de croissance

J'ai parcouru de nombreux chemins : trois ans sur une grande radio sportive montréalaise , des apparitions dans deux émissions sportives télévisées et des publications dans des magazines de sports de combat . Un de mes plus grands regrets ? Avoir quitté une station de sport en ligne six mois seulement avant l'explosion des podcasts. Je n'ai pas eu le temps de la développer et, après mon licenciement, je me suis senti complètement perdu.

Mais ces expériences m'ont façonné , et plus de 1 000 tentatives de création musicale dans Suno m'ont conduit à mes dernières versions de Sanctuary! et Sins of Di Father Vol 1. Ces chansons sont mon fondement - et je m'exprime maintenant parce qu'elles gagnent du terrain.

En seulement trois semaines, j'ai gagné plus de 300 abonnés , sans gros effort ni budget colossal. Ce n'est pas une croissance organique sur Spotify. C'est le début de quelque chose de concret.

Sanctuary! est un élément essentiel de mon spectacle à Broadway , et je n'ai pas l'intention d'en publier les paroles ni les arrangements pour le moment. Mais Sins of Di Father Vol. 1 , une chanson qui résonne encore plus que Sanctuary!, est un projet sur lequel j'aimerais beaucoup collaborer.

Quand je l'ai créé, j'étais profondément ému. Je ne pensais pas aux personnes avec qui je voulais travailler, ni même à l' utilisation que je pourrais en faire. Mais maintenant qu'il touche les auditeurs, je suis ouvert à la conversation.

Outils d'IA et responsabilité

Si quelqu'un commet des violences de masse , on ne poursuit pas l'arme en justice ; on tient l'individu responsable. Il en va de même pour les outils d'IA.

• Si quelqu'un falsifie des informations d'identification en utilisant ChatGPT, il en est responsable.
• Si quelqu'un exploite des chaînes musicales IA de manière malhonnête , il en est responsable.

Le problème ne se pose pas au créateur de musique IA moyen. Nous avons le droit de voir si nos idées trouvent un écho auprès du public.

Oui, Mlle Krystle souligne des vérités difficiles , parfois douloureuses. Mais voici ce qu'il faut retenir :

• Les sons générés par l’IA ne sont pas protégés par le droit d’auteur (jusqu’à ce que la modification humaine soit prouvée).
• L’enregistrement de votre musique peut révéler que certaines parties ressemblent à des œuvres existantes.

Votre histoire compte aussi

J'ai partagé mon parcours ; maintenant, je veux connaître le vôtre. Si vous utilisez la musique IA pour créer quelque chose de significatif, parlez-moi-en. Partagez vos liens dans les commentaires et créons ensemble une communauté de créateurs solidaires.

Car au final, ce n'est pas l'IA qui compte, mais l' humain qui se cache derrière.