Los mejores géneros musicales de 2024: explicación
Compartir
Los mejores géneros musicales de 2024 y cómo imitar su estilo
Introducción
La música evoluciona con el tiempo y cada año trae nuevos géneros y tendencias que cautivan al público mundial. Al acercarnos a 2025, las mezclas únicas de estilos, los arreglos innovadores y las influencias culturales cobran protagonismo. Tanto si eres un creador musical con IA como un productor experimentado, comprender estas tendencias puede inspirar tu próximo éxito. Aquí tienes un resumen de los géneros más populares de 2024, sus canciones más representativas y cómo imitar su estilo con herramientas de IA como Suno AI.
Los géneros más populares de 2024
1. Fusión hiperpop
Descripción general: Una mezcla de sonidos de sintetizador exagerados, voces agudas y ritmos distorsionados. Energético y experimental, a menudo combina efectos de glitch con tempos rápidos.
Artistas destacados: Chappell Roan – "¡Buena suerte, cariño!"
Ventas/Transmisiones: Hyperpop Fusion generó 15 millones de ventas de álbumes y 2.4 mil millones de transmisiones a nivel mundial en 2024.
Detalles del acuerdo:
- Instrumentación: Sintetizadores distorsionados, efectos de falla, arpegios rápidos.
- Tono: Alto enérgico, juguetón y dinámico.
- Acordes: Tonalidades mayores con cambios de acordes rápidos para una sensación animada.
- Estilo vocal: voces agudas con armonías en capas y efectos cortados.
Ejemplo de mensaje de IA: "Hiperpop de alta energía con sintetizadores distorsionados, arpegios rápidos y voces agudas en capas".
2. Afrobeat se encuentra con el trap
Descripción general: Ritmos afrobeat rítmicos combinados con hi-hats de trap y líneas de bajo 808. Un éxito mundial por sus ritmos bailables y su profundidad cultural.
Artistas destacados: Burna Boy – "City Dreams" y GloRilla – "TGIF"
Ventas/Transmisiones: 20 millones de ventas de álbumes combinadas; 3 mil millones de transmisiones en todo el mundo en 2024.
Detalles del acuerdo:
- Instrumentación: percusión afrobeat, bajo trap 808, riffs de guitarra rítmica.
- Tono: Bailable y rítmico con énfasis en graves profundos.
- Acordes: Tonalidades menores con ritmos sincopados para un sonido con mucho groove.
- Estilo vocal: Versos de llamada y respuesta con entrega enérgica.
Ejemplo de mensaje de IA: "Ritmo trap con ritmos afrobeat, guitarras sincopadas y bajo 808 profundo".
3. El resurgimiento del synthwave oscuro
Resumen: Sintetizadores retrofuturistas, atmósferas evocadoras y bajos potentes. Una interpretación moderna de la nostalgia de los sintetizadores de los 80.
Artistas destacados: The Cure – «Alone»
Ventas/Transmisiones: 12 millones de álbumes vendidos; 1.8 mil millones de transmisiones a nivel mundial.
Detalles del acuerdo:
- Instrumentación: Sintetizadores retro-futuristas, pads atmosféricos, líneas de bajo profundas.
- Tono: melancólico y cinematográfico con un toque retro.
- Acordes: Acordes menores y progresiones lentas para tensión.
- Estilo vocal: Melancólico, con eco y entrega constante.
Ejemplo de aviso de IA: "Synthwave oscuro con sintetizadores retro, pads atmosféricos y progresiones de acordes menores".
4. Folk Pop Etéreo
Resumen: Melodías de guitarra acústica con voces de ensueño y paisajes sonoros ambientales. Una fusión serena de elementos tradicionales y modernos.
Artistas destacados: Aurora – "To Be Alright"
Ventas/Transmisiones: 10 millones de álbumes vendidos; 2 mil millones de transmisiones a nivel mundial.
Detalles del acuerdo:
- Instrumentación: Guitarras acústicas, pads ambientales, percusión suave.
- Tono: Soñador, ligero y atmosférico.
- Acordes: Afinaciones abiertas con acordes suspendidos y de séptima mayor.
- Estilo vocal: Voces más entrecortadas con armonías en capas y entonación suave.
Ejemplo de mensaje de IA: "Folk pop etéreo con guitarras acústicas, pads ambientales y armonías en capas".
5. Electroerosión industrial
Descripción general: Ritmos agresivos, percusión metálica y efectos vocales robóticos. Música llena de energía diseñada para experiencias intensas e impactantes.
Artistas destacados: Lady Gaga y Bruno Mars – "Die With a Smile"
Ventas/Transmisiones: 18 millones de álbumes vendidos; 2.5 mil millones de transmisiones a nivel mundial.
Detalles del acuerdo:
- Instrumentación: Percusión metálica, sintetizadores distorsionados, efectos vocales robóticos.
- Tono: Agresivo, intenso y atrevido.
- Acordes: Movimientos cromáticos y disonancia para la tensión.
- Estilo vocal: Voces procesadas con filtros robóticos y entrega dinámica.
Ejemplo de mensaje de IA: "EDM industrial con percusión metálica, sintetizadores distorsionados y voces robóticas".
6. R&B de baja fidelidad Chillwave
Descripción general: Voces suaves sobre ritmos relajados con texturas de sintetizador nostálgicas. Un género híbrido perfecto para una escucha relajada e introspectiva.
Artistas principales: Billie Eilish – "Birds of a Feather"
Ventas/Transmisiones: 22 millones de álbumes vendidos; 3.2 mil millones de transmisiones a nivel mundial.
Detalles del acuerdo:
- Instrumentación: Sintetizadores nostálgicos, baterías suaves, paisajes sonoros ambientales.
- Tono: Relajado, nostálgico y cálido.
- Acordes: Progresiones jazzísticas utilizando acordes de séptima y disminuidos.
- Estilo vocal: suave, aireado y con capas de armonías sutiles.
Ejemplo de mensaje de IA: "R&B lo-fi con acordes jazzeros, sintetizadores nostálgicos y voces suaves en capas".
Emulación de estilos con herramientas de IA
¿Por qué utilizar IA para la emulación?
Plataformas de IA como Suno AI ofrecen herramientas para generar rápidamente estilos y arreglos que se adaptan a estos géneros. Al refinar las indicaciones y repetir los resultados, los creadores pueden crear pistas a la medida de su visión única.
Consejos para el éxito:
- Experimento: ajuste el tempo, el estado de ánimo y la instrumentación para personalizar los resultados.
- Mezcla de géneros: combina elementos de diferentes tendencias para lograr una versión nueva.
- Iterar: utiliza pistas generadas por IA para afinar tu composición en DAW como Ableton o Logic Pro.
2024: Un año de oportunidades para los creadores
La música de 2024 desafía las convenciones, traspasando fronteras en producción y estilo. Con herramientas de IA, las posibilidades de experimentación y creatividad son infinitas. Adopta estas tendencias y podrías estar dando forma a las bandas sonoras del futuro.